Viet Nam en el Recuerdo

AMAZING SPEECH BY WAR VETERAN

High Way to Cosplay

 

High Way to Cosplay

Por: Darçio Valle Risoto

Supongo que si de golpe me encuentro con una japonesita vestida tipo Anime con su katanita y todo no sabría por donde empezar a... decirle cuanto me gusta su cultura (¿Que pensaban degeneraditos?).

Cosa de locos esto de los disfrazes, aquí por Montevideo me he topado con un par de nenas Cosplayers que dan ganas de ir a prisión con una sonrisa socarrona antes de que a uno le den la perpetua por viejo verde de mier... Perdón.

Así timidamente en esta parte del mundo se van cayendo aquellos prejuicios en contra del Manga/Anime y todas esas tonteras de que tienen los ojos demasiado grandes, de que gritan mucho, de que a veces no se entiende un pomo del argumento y... !A mi que me importa!

 

 

 

 

 

High School of the Dead: Zombies y Nenas lindas

Highschool of the Dead
Por: Wikipedia

High School of the Dead (Gakuen Mokushiroku) "Apocalipsis en el instituto" (literalmente "Instituto de los muertos") es un manga escrito por Daisuke Sato e ilustrado por Shouji Sato, publicado en Monthly Dragon Age de Fujimi Shobo desde septiembre de 2006. El manga estuvo congelado entre el final de 2008 y marzo de 2010, y entre mayo y julio de 2010. Una adaptación en anime producida por MadHouse2 salió al aire en Japón el 5 de julio de 2010 por la televisora por cable AT-X con un total de 12 episodios, el 27 de abril salio una OVA con el volumen nº7 del manga de tirada limitada titulado Drifters of the Dead..

La serie sigue a un grupo de estudiantes de secundaria de Japón atrapados en medio de un Apocalipsis zombie.

El mundo ha sido expuesto por una enfermedad mortal que transforma a los humanos en zombies. En Japón, varios estudiantes de la escuela Fujimi y la enfermera escolar se unen para sobrevivir al apocalipsis. La historia sigue a Takashi Komuro -uno de los estudiantes que sobrevivió al brote inicial- junto con algunos amigos que intentan mantenerse con vida mientras buscan a sus familiares.

Lista de personajes
Takashi Komuro (Komuro Takashi)
El protagonista principal. De 17 años, se encontraba cursando segundo antes del desastre. Él es probablemente el primero del grupo en percatarse de los zombis. Tiene un carácter bastante amable y servicial con sus amigos, pero en presencia de gente que desee dañar a sus seres queridos se vuelve agresivo. Al principio de la historia es testigo de la transformación de su mejor amigo, lo que lo lleva a concienciarse de la situación y a actuar intrépidamente. Desde años antes de los eventos principales, ha sentido amor por Miyamoto, sentimiento que se hace más fuerte al verla salir con su mejor amigo. Ya avanzada la historia tiene un encuentro semi-romántico con Saeko Busajima, momento en el que se crea un vínculo más fuerte entre ellos. A pesar de no tener experiencia con armas de fuego ni haber estado en ningún club como karate o kendo, se adapta fantásticamente al desastre y eventualmente es denominado líder de su grupo. A lo largo del manga ha utilizado un bate, una pistola y una escopeta semi-automática (Ithaca m37), y también ha sido capaz de conducir algunos vehículos: así, puede adaptarse a las circunstancias y saber aprovechar aquello de que dispone.

Rei Miyamoto (Miyamoto Rei)
Una de las protagonistas femeninas, se encuentra repitiendo curso por culpa de un conflicto con el profesor Shido. Amiga de la infancia de Takashi, le prometió a éste que una vez que cumpliesen una edad se casarían; promesa que no cumplió (debido al desinterés de Takashi en la etapa previa a la historia), pues empezó a salir con un compañero de clase, Hisashi (uno de los mejores amigos de Takashi). Empezado el Apocalipsis logra escapar junto con Komuro, y, a partir de ese momento, representa un buen apoyo al grupo. Con la eventual ausencia de Hisashi, Rei vuelve a tener sentimientos por Takashi. A pesar de ello, durante los primeros capítulos de la serie, hace varias referencias a su fallecido compañero, sin darse cuenta de que con ello hiere a Komuro. Es una buena luchadora cuerpo a cuerpo que utiliza objetos alargados como lanzas, pues ha sido una hábil miembro del club de soujutsu (un arte de combate que utiliza dicha arma). Si la ocasión lo requiere, utiliza armas de fuego (como el rifle de precisión Springfield M1A Supermatch).

Saeko Busujima (Busujima Saeko)
Líder del club de kendo de su escuela y última campeona nacional de la misma disciplina, cursa tercero antes de los eventos principales. De apariencia seria y callada, protege a sus compañeros en múltiples ocasiones (mención especial al caso de Shizuka, la enfermera, pues no habría logrado escapar del instituto si no hubiese sido por ella); aún y así, el hecho de luchar y ver sangre le provoca un intenso placer que, como bien ella admite y a diferencia de Takashi y Kohta, proviene de años antes de la historia principal. Tiene un carácter muy maduro, aunque a veces se comporta de manera muy atrevida. Después de confiarle su oscura historia a Takashi y de que éste prometiera cargar con todas sus culpas y pecados, Saeko empieza a desarrollar sentimientos por él. Hace honor a su título de campeona siendo, al menos al principio, la más hábil del equipo. Utiliza un bokken (espada parecida a la katana, pero de madera), que luego sustituye por una valiosa katana, obsequio del padre de Saya.

Saya Takagi (Takagi Saya)
Es otra de las protagonistas. Amiga de la infancia de Takashi, cursa segundo en el mismo instituto que el resto. Debido al éxito de sus padres en sus respectivos empleos, se siente obligada a ser la estudiante "perfecta" para satisfacerlos, y de ahí su carácter orgulloso y presumido. Por sus frecuentes cambios de humor en presencia de Kohta o de Takashi, además de por su peinado, este persona es una clara muestra de tsundere. Durante las peleas presenta falta de destreza tanto en el cuerpo a cuerpo como en el combate a media y larga distancia (aunque no por ello evita usar armas de fuego si tiene la oportunidad), carencia que compensa con una gran capacidad de análisis de la situaciones y de poder tomar decisiones rápidas y eficaces, sobretodo al principio, siendo la que descubre que los zombis carecen de vista y que sólo reaccionan al sonido.

Kohta Hirano (Hirano Kōta)
Segundo y último miembro masculino del equipo, va a la misma clase de Saya. De aspecto burlesco y sin tener demasiado éxito académico, deportivo ni social, presenta la personalidad típica de un otaku. Cobarde e ingenuo al principio, colabora con Saya para escapar del "infierno", combinándose notablemente el uno al otro, pues logran esquivar los zombis al principio gracias a Saya y repelerlos gracias a Kohta, quien adopta un extremo cambio de personalidad y se vuelve sediento de sangre en cuanto pone sus manos en un arma real, resultando ser tan útil como Takagi. Durante la historia siente una creciente atracción por Takagi, en parte debido a que el personaje que ella representa es muy popular entre los otakus. Se especializa en el combate a distancia, siendo capaz de utilizar cualquier tipo de arma de este tipo, desde (en el instituto) una pistola de clavos que hábilmente modifica para mejorar su eficiencia hasta modernos rifles de precisión (knight SR-25).

Shizuka Marikawa (Marikawa Shizuka)
La enfermera de la escuela. Logra escapar gracias a Busujima y a la intervención de un estudiante que se encontraba ayudándola. Presenta un cuerpo exuberante y (en la mayoría de los casos) una actitud despreocupada e infantil. Claramente tiene edad suficiente para conducir, hecho que permite al grupo escapar en autobús del instituto. Gracias a su amistad con un miembro de las fuerzas especiales, los protagonistas consiguen cobijo temporal y una considerable cantidad de armas y munición. No tiene dotes de combate, pero ya se ha mencionado la ayuda prestada al grupo y el hecho de tener conocimientos médicos (aunque esto desafortunadamente todavía no ha resultado ser de utilidad debido a que las heridas provocadas por los zombis son, al menos en lo que va de historia, incurables).

Alice Maresato (Maresato Arisu)
Una niña que se une al grupo ya avanzada la historia. Pierde a su padre cuando éste intenta ponerla a salvo de "ellos" (hay que mencionar que el padre muere no devorado por los zombis sino asesinado por los residentes de la casa en la que quería refugiarse). Se salva junto con Zeke (un perrito que intentaba defenderla) gracias a la valiente intervención de Takashi y al apoyo de Kohta y el resto. De actitud despreocupada e inocente, la única ayuda que presenta en combate es la de repartir munición entre los miembros del grupo; su verdadero valor radica en el apoyo moral que ella y Zeke dan al grupo, ya sea consolando a sus compañeros (caso de Takagi y Hirano) o simplemente cantando y charlando alegremente como si nada estuviera pasando.

Zeke (jiku) : Zeke es un perro que se encuentran con Alice después de que "ellos" empezaran a atacarla. Es muy enérgico e inteligente, siendo capaz de diferenciar a los vivos de los muertos vivientes. Además de dar compañía a los miembros del grupo, los alerta ante la presencia de zombies.

Zombies/"ellos": Son los antogonistas principales de la serie. Nadie sabe de donde vienen o qué son, pero está claro que no son humanos. De escasa inteligencia y gran lentitud, aunque muy fuertes y resistentes, son ciegos pero sensibles al sonido (como descubre Saya). Para matarlos, se les debe atacar en la cabeza: un disparo al corazón no es suficiente. No se sabe mucho de su origen o de cómo se produjo esta epidemia: los medios, para no cundir el pánico, los catalogan como víctimas de una misteriosa enfermedad que transforma a la gente en asesinos. Se cree que se trata del posible resultado de un experimento fallido de armas biológicas entre EEUU y Japón.

Ova
Highschool of the Dead: Drifters of the Dead La ova comienza con una pequeña introducción de todo lo ocurrido en la primera temporada. Los protagonistas se encuentran contemplando una isla aparentemente desierta mientras se preguntan por qué han acabado allí. El día transcurre tranquilamente, con las chicas divirtiéndose y los chicos buscando provisiones. Pero al caer la noche la fogata que encendieron con hojas de hortensias les hizo tener alucinaciones muy eróticas. Shizuka imagina a Takagi como su amiga Rika, Takagi imagina a Shizuka como su mamá. Mientras que Saeko lleva a Takashi al interior del bosque (es posible que es ahí donde se revelan los sentimientos que tiene Saeko hacia Takashi, aunque luego Saeko aparece besandose con Rei,ya que las dos creían que estaban besando a Takashi). Al final las chicas y Zeke encuentran a Takashi imaginando "cosas" teniendo a 4 de "ellos" femeninos junto a el.

Death Note: El Anime

Death Note
Por: Wikipedia

Death Note (Desu Nōto) es una serie de manga escrita por Tsugumi Ōba e ilustrada por Takeshi Obata, y cuya adaptación al anime fue dirigida por Tetsurō Araki. La historia se centra en Light Yagami, un estudiante de preparatoria que encuentra un cuaderno sobrenatural llamado «Death Note», el cual es capaz de matar personas si se escriben los nombres de éstas en él mientras el portador visualiza mentalmente la cara de quien quiere asesinar. Light intenta eliminar a todos los criminales y crear un mundo donde no exista la maldad, pero sus planes serán frustrados por L, un famoso detective privado. La serie está basada en un one-shot que fue difundido por Shūeisha para la revista Shōnen Jump, y se generalizó nuevamente en el volumen trece, «How to Read», el cual es una guía que contiene datos relativos sobre la franquicia, incluyendo el perfil de todos los personajes principales.

El manga comenzó a publicarse en diciembre de 2003 por la editorial Shūeisha, en la revista semanal japonesa Shōnen Jump, hasta su final en mayo de 2006 con el duodécimo volumen, llegando a recolectar ciento ocho capítulos. Más tarde, la historia del manga fue adaptada a un anime producido por Madhouse, hasta que llegó a su final con un total de 37 episodios. El anime se emitió en Japón desde el 3 de octubre de 2006 hasta el 26 de junio de 2007 por el canal de televisión Nippon Television. Asimismo, la obra ha sido adaptada a tres películas de live action, dos novelas ligeras y múltiples videojuegos creados por Konami para Nintendo DS. Las versiones en español del manga fueron publicadas por la editorial Glénat en España, por Editorial Vid en México, y por Larp editores en Argentina.

Varias publicaciones de manga, anime y otros medios han elogiado y, a su vez, criticado la serie. Aun cuando se ha señalado que su argumento resulta entretenido para las audiencias, Death Note fue prohibido en China debido a que los niños modificaban sus cuadernos en semejanza al Death Note.

En el 2006, Tsugumi Ōba creó un artbook llamado «Blanc et Noir», el cual contiene ilustraciones sobre la serie, siendo publicado oficialmente por Shūeisha; asimismo, se han creado varios libros suplementarios sobre la franquicia. Más tarde, se creó un nuevo one-shot que narra los sucesos que ocurren dos años después del final del manga original, al igual que dos episodios especiales llamados «Death Note Rewrite: The Visualizing God» y «Death Note Rewrite: L's Successors», los cuales son unas especies de resúmenes de la primera parte narrada por Ryuk y la segunda parte narrada por L.

 

En la historia, el «Death Note» es un cuaderno con una portada de color negro y su nombre inscrito en ella. Este cuaderno tiene la capacidad de matar a cualquier persona con tan sólo escribir su nombre en él siempre que el portador visualice mentalmente la cara de quien quiere asesinar. Normalmente los nombres de las personas que son escritas en el cuaderno mueren de un ataque al corazón después de cuarenta segundos, a menos que se especifique la causa de su muerte.

Los shinigamis son los portadores originales de los Death Note y gracias a sus ojos pueden matar a las personas con facilidad, ya que les permiten ver el nombre real y el tiempo que les queda de vida. Los shinigamis, al ser dioses espirituales, no pueden ser vistos por las personas normales a no ser que hayan tocado su Death Note. Cuando Ryuk arrojó su Death Note a la Tierra, escribió las instrucciones sobre su uso en inglés, ya que es un idioma universal; por lo que Light Yagami lo aprende a usar al instante de haberlo encontrado, pero en el trascurso de la serie va apareciendo otras reglas.

En el manga, cada capítulo contiene una página especial con las reglas del Death Note, mientras que en el anime, en cada pausa —usualmente dos por episodio— se narra una regla sobre el uso del Death Note. En el momento en que un portador humano de un Death Note renuncia a éste o el cuaderno es destruido, esa persona pierde todos los recuerdos relacionados con el cuaderno automáticamente, pero si lo toca nuevamente, los recuperará.

Light Yagami uno de los estudiantes más sobresalientes de Japón que deseaba acabar con todos los criminales que lo rodeaban. Un día, su vida sufre un cambio radical, cuando encuentra un extraño cuaderno sobrenatural llamado «Death Note», tendido en el suelo. Detrás de dicho cuaderno habían instrucciones sobre su uso, donde decía que si se escribía el nombre de una persona y se visualizaba mentalmente el rostro de ésta, moriría de un ataque al corazón. Al principio, Light desconfiaba de la autenticidad del cuaderno, pero luego de probarlo en dos ocasiones, se da cuenta que su poder era real. Después de cinco días, recibe la visita del verdadero dueño del Death Note, un shinigami llamado Ryuk, que le cuenta que había dejado caer el Death Note a la Tierra porque se encontraba aburrido, y a su vez Light le cuenta que su objetivo era matar a todos los criminales, para así limpiar al mundo de la maldad y convertirse en el «dios del nuevo mundo». Más tarde, el número inexplicable de muertes de criminales llama la atención del FBI y la de un famoso detective privado conocido como «L». L deduce rápidamente que el asesino en serie —apodado por el público como «Kira» (derivado de la típica pronunciación japonés de la palabra inglesa «killer», lit. «asesino»)— se encontraba en Japón. Asimismo, se da cuenta que Kira podía matar a las personas sin necesidad de poner un dedo sobre ellas. Light descubre que L será uno de sus mayores rivales, y se producirá un juego psicológico entre ambos.

Misa Amane, una famosa ídolo de Japón que porta un Death Note, el cual le fue entregado por Rem a petición de Jealous; se encuentra con Light. Misa se había obsesionado con Kira después que éste había matado al asesino de sus padres, por lo que se dedica a ayudar a Light, haciéndose pasar por el «segundo Kira», hasta que fue capturada y encerrada por L, ya que sospechaba de ella. Light traza un plan para renunciar a la propiedad de los Death Note —tanto el suyo como el de Misa— y así olvidar los recuerdos de éstos para poder rescatarla.Después de perder sus recuerdos, Light es liberado para comenzar a investigar con L sobre un grupo de delincuentes llamados «Yotsuba», quienes poseían el Death Note de Misa.

Al detenerlos, Light recupera todos sus recuerdos en el momento que toca el Death Note. Rem, siendo manipulada por Light para que actúe a su favor, asesina a L y a su asistente, Watari. Dado que incumple una de las reglas del Death Note, poco después Rem muere, aumentando el tiempo de vida de Misa. Después de la muerte de L, Light asume el cargo de «nuevo L» en el grupo de investigación. Cinco años más tarde, aparecen Near y Mello, los verdaderos sucesores de L, que se dividen para ver quién podrá atrapar a Kira primero.Near, con ayuda del gobierno, crea la SPK, una organización fundada con el objetivo explícito de capturar a Kira. Mientras que Mello hace un trato con la mafia para lograr el mismo objetivo. Mello comienza a ejecutar su plan y a investigar sobre los poderes Death Note y Near —haciéndose pasar por L— contacta a Light, quien también se hacía pasar por L. Light no esperaba que L tuviera sucesores, por lo que tendrá que evadir nuevamente las deducciones de éstos y así poder cumplir sus ambiciones.

Posteriormente, Light decide buscar a una persona para que lo reemplace por un tiempo en su trabajo como Kira, ya que Near estaba empezando a sospechar de él y Misa ya no le servía. Por ende, escoge a Teru Mikami, un hombre que admiraba a Kira como a un dios. Mello, con ayuda de su amigo Matt, secuestra a Kiyomi Takada, quien era la novia de Light en la universidad, pero después la utiliza para completar sus planes. Matt muere ametrallado tras la persecución de los guardaespaldas de Takada, dándole la oportunidad a Mello de huir. Sin embargo, éste muere a manos de Takada, la cual poseía un trozo del Death Note, aunque más tarde Takada es asesinada por Light. 

Por otro lado, Near hace contacto con Light y su equipo para llevar a cabo una reunión. Light aprovecha la oportunidad para comunicarle a Mikami que investigue sobre los verdaderos nombres de los miembros del SPK. Cuando el día de la reunión llega, Mikami escribe los nombres de los miembros del SPK en su Death Note, pero Near explica que no pasaría nada, ya que con ayuda de Stephen Gevanni había cambiado ese cuaderno por uno falso. Light, al sentirse acorralado por las deducciones de Near, revela que todo era cierto e intenta matarlo con un trozo de Death Note que tenía en su reloj. No obstante, Tōta Matsuda —uno de los agentes del caso Kira— le dispara, quedando mal herido. Mikami se suicida debido a que Light había sido derrotado y aprovechando el momento éste escapa y va recordando todo lo que vivió. Al final, Ryuk escribe el nombre de Light en su Death Note y éste muere.

 

Death Note: El Emo Detective

Death Note La película
Por: Darío Valle Risoto

Tengo la ventaja que se muy poco del manga/anime que inspira a esta cinta ya que si bien le conozco desde hace tiempo no lo he bajado a cuenta de que tengo varias sagas completas de animes en carpetas que aún ni les he pegado el ojo.

Esta noche vi la versión con gente de “a de veras” y aunque doblada al español cosa que sin querer ofender a mis amigos de la península ibérica es bastante jodido cuando uno ve a japoneses decir cosas como__ Me los he cargado chaval.  Bueno, hay que aprovechar lo que se consigue.

La obra va del más grande asesino serial de todos los tiempos, cada vez que escribo o pienso en “Asesino serial”  no puedo evitar recordar que Alejandro Dolina contaba en un programa que en el barrio tenía un “Asesino Cereal” que corría a la gente y le pegaba con un paquete de Kelloggs en la cabeza. Perdón por el lapsus.

Kira encuentra que es más sencillo escribir el nombre de los criminales en un misterioso cuaderno recibido quién sabe de donde que estudiar derecho y encerrar a los criminales (¿El Infierno, el Vaticano, las viejas del barrio que piden seguridad?) y por lo tanto desde Japón se extiende al mundo una ola un tanto fascista de depuración de la gente jodida lo que amerita una investigación de la policía internacional que se me ocurre que es más porque temen encontrarse sin trabajo que por un tema altruista.

Aquí debo detenerme en que me pone en un verdadero problema seguirle el hilo a este tipo de películas cuando todas las japonesitas que aparecen en pantalla están como para masticarlas pero la verdad que lo tenía que decir (Me obliga mi siquiatra), vamos… Volviendo a Death Note debo aclararles de nuevo que me refiero al primer filme, me acabo de enterar que hay tres al bajar algunas fotos para este articulo así que espero seriamente que el benemérito Zardoz me las cuelgue todas en su prestigiosísimo blog (Hay que decir estas cosas para que me haga caso)

Kira comienza bien, después de todo sincerémosnos porque a todos nos dibuja una sonrisita hitleriana el saber que violadores, asesinos y cobradores de impuestos van muriendo de ataques cardíacos a la sola escritura de sus nombres por este extraño héroe. Pero un gran poder encierra una gran responsabilidad (¿De donde saque esto?) y entonces el nipón comienza a matar a policías (Tampoco es para tanto) y aquí la cosa se complica bastante.  Olvidé mencionarles también que un demonio de nombre impronunciable le acompaña parte del tiempo mientras come manzanas y goza de ver la caída de este joven en las garras de la demencia criminal.

Y entonces aparecerá como el súper detective EMO llamado simplemente “L” (Será por Lamentable) que se la pasa comiendo dulces, es medio afeminado (¿Medio?), se chupa el dedo, vive en cuclillas y tratando de ponerle la vida difícil a este criminal sin saber que el mismo jefe de policía es su padre… ya les conté demasiado, a verla chavales aunque sea con acento de los Madriles que vale la pena.

L: Un Emo que no solo se chupa el dedo

Ryuk un Shinigami que acompaña a Kira en sus aventuras

Rango

Rango
Por: Darío Valle Risoto

No hace mucho tiempo colgaba los avances de esta película y de Río en este mismo blog, ahora poco después de ver la segunda y en esta madrugada de insomnio acabo de ver esta obra narrada en SGI con la voz protagónica de Johnny Depp.

Es un western con un camaleón como protagonista en un mundo entre real y fantástico donde muchos animales conviven aunque salteándose las proporciones como que gatos, ratas e insectos tienen los mismos tamaños pero se trata de una fantasía coño y entonces hay que detenerse en el argumento muy bueno y sobretodo en la animación que ya llegó a la perfección y un poco más.

“Hacer de tripas corazón” se le dice en Uruguay a la situación en que el más cobarde deberá ponerle cara a las cosas y tratar de enfrentar la vida, eso mismo le sucede a este demente camaleón que practicaba actuación adentro de un terrario y de pronto se encuentra haciéndola de Clint Eastwood en un pueblo llamado The Dirt. La lucha por el agua pondrá a prueba al nuevo sheriff un cobarde mentiroso pero con un gran corazón.

No creo que sea demasiado aconsejable para niños o por lo menos muy chicos porque desde todos los puntos de vista esta obra es para gente un tanto grande más tampoco para aquellos que quieren un cine de adultos y entonces Rango probablemente haya estado condenada desde el principio para no mucha gente dadas estas características, ni chicha ni limonada a pesar y reitero que es una buena película. Tan buena que a poco de comenzar uno se va olvidando que los personajes son realmente feos como pisar una araña descalzo.

 Jhonny Depp en su mejor actuación

El coro Griego

True Grit

True Grit
Por: Darío Valle Risoto

Buen western de los hermanos Coen que se inspira en un libro que ya tuvo una versión con John Wayne como protagonista en otros tiempos.

La historia gira en torno a lo habitual en aventuras del oeste que más o menos siempre se centran en una época salvaje donde los hombres administraban su sentido de la justicia y de lo que debería ser justo a su propio antojo. Bueno resulta siempre al abordar este tipo de westerns saber que se trata de la transliteración de un momento histórico que forjó lo que hoy son los Estados Unidos como potencia hegemónica mundial exportadora de una cultura de la violencia y del consumo. Por lo tanto saber decodificar el uso de la fuerza como elemento fundamental en la génesis de una nación es siempre una forma posible de releer sobre “la forma americana de vida”
Así volviendo al filme es interesante la actuación de la joven actriz protagónica y destaca desde luego Jeff Bridges que cada día actúa mejor, de todas formas la historia se descuelga tal vez de forma demasiado lineal pero no exenta de buenos momentos y le podríamos achacar un desmedido retrato de la joven donde pueden sin embargo sucumbir las posibilidades de abordar a otros actores que no se profundizan demasiado, como el caso del Texas Ranger o el asesino al que persiguen.

Los hermanos Coen me habían dejado caliente con la sobre valoradísima “No country for the old men”  donde me pareció que me esquilmaron un final accesible a cambio de un corte abrupto de la historia que será muy “cool” pero que se vayan al diablo, por suerte esta película que ahora nos convoca termina con un epílogo interesante y un poco se redimieron estos directores-escritores que sigo creyendo que no son tan grandes como los pintan.

 

La primera versión con John Wayne

Uruguay: La educación en crisis

Amenazas en Primaria

Fuente: 180.com.uy

 

No toquen nada mostró las dificultades de ocho escuelas rurales del norte del país. Además, las maestras hablaron de los problemas para enseñar y alimentar a sus alumnos. La respuesta de las autoridades fue amenazarlas con sanciones por haber hablado con la prensa. Eso no se concretó porque era la primera vez que lo hacían, dijo el director de Primaria, Oscar Gómez. “No creo que tropiecen dos veces con la misma piedra”, advirtió.
Publicado el: 26 de mayo de 2011 a las 19:49
Por: Nausícaa Palomeque

En abril No toquen nada (Océano FM) recorrió ocho escuelas del interior y recogió testimonios de docentes y alumnos, de Cerro Largo, Tacuarembó y Rivera. Los maestros mostraron los problemas edilicios de las escuelas, los pocos recursos que tienen para trabajar y las pocas respuestas del Estado.

Por ejemplo, un alumno de la Escuela de la Mina, en Cerro Largo, contó que “la escuela está fea, está todita despintada, está amarilla. Los pisos están horribles, los bancos están rotos, a veces uno se levanta y se cae al suelo”.

El techo de esta escuela fue destrozado por un temporal y Primaria se tomó un año entero para repararlo. Mientras tanto, los escolares tuvieron clases en un galpón.

“A veces llovía y corría el agua. Los niños estaban en el agua. Si cerrábamos la puerta no teníamos luz. Teníamos que trabajar con la puerta abierta, había viento, hacía frío, los chiquitos no iban. Los chiquilines venían unos de nueve kilómetros, con frío. Trabajábamos amontonados, no podíamos poner un cartel, el piso era húmedo”, dijo una maestra.

La maestra describió que no había lugar donde sentarse y trabajaban en mesas chiquitas, de a tres alumnos y los cuadernos se caían. “¿Qué iban a aprender así?”, preguntó.

Otras maestras hablaron en medio de una recorrida de tres días. Dos docentes se comunicaron con el programa después de que salió el informe. Ambas, una de Tacuarembó y otra de Cerro Largo, estaban preocupadas por las repercusiones de la nota. Dijeron que podrían recibir sanciones de sus jerarcas en Primaria. Contaron que fueron cuestionadas por sus inspectores.

Les pidieron que explicaran sus declaraciones, les dijeron que no podían hablarle a la prensa sin permiso. Y les advirtieron que podían ser sancionadas.

No toquen nada conversó con una de las inspectoras que realizó las advertencias, la inspectora departamental de Cerro Largo, Socorro Sosa.

Sosa dijo que las maestras eran funcionarias públicas y no podían hacer declaraciones a la prensa, que la docente de Cerro Largo era una muy buena trabajadora pero que recibiría sanciones y que la periodista hacía mal en entrevistar a maestros y en contar esas historias.

En ese marco, No toquen nada entrevistó al director general de Primaria, Oscar Gómez. Él sostuvo que no conocía las situaciones denunciadas en el informe y que no eran representativas de la realidad de las escuelas rurales de todo el país.

Oscar Gómez: De las 1.360 rurales, ¿cuántas vio?

Nausícaa Palomeque: Yo vi ocho escuelas.

Ver todo el artículo en su pagina de origen y/o escuchar el audio

Feria del Comic en Madrid

La Feria del libro de Madrid, con el cómic
Gracias a Monchi de Barcelona por el noticio

Si vas a estar en Madrid entre el 27 de Mayo y el 12 de Junio, no dejes de visitar Cómic Kultur, la carpa que este año dedica al cómic y el manga la Comunidad de Madrid, dentro de los eventos destacados de la feria del libro.

La Asociación Española de Amigos del Cómic (organizadores de Expocómic y Expomanga) junto a Comunidad de Madrid y las bibliotecas de la CAM han organizado un montón de actividades, firmas, mesas redondas, y una exposición de ejemplares y tablets con el material cedido por los autores...

Más información

Love Hina: Un Anime muy divertido

Love Hina
Según Wikipedia

Love Hina (Rabu Hina) es un manga y anime de Ken Akamatsu. Premiada con el Premio Kōdansha al mejor manga en 2001 en la categoría Shōnen . Suele clasificarse como seinen manga o bien shōnen manga (para jóvenes adultos o para chicos adolescentes), aunque también se trata de una comedia romántica.

En abril de 2000 se estrenó en TV Tokyo la serie de anime, de 25 capítulos. También se estrenaron dos especiales de televisión y tres OVAs llamados Love Hina Again.

"Love Hina" cuenta la historia de Keitarō Urashima, un chico de 20 años que quiere entrar en la prestigiosa Universidad de Tokio (Tōkyō Daigaku), conocido también entre los japoneses como Tōdai , ya que cuando era niño hizo una promesa con una niña de su infancia donde prometían que si iban juntos a Tōdai se casarían y vivirían felices para siempre, el único problema, es que no recordaba el nombre de la niña a la cual le había hecho la promesa, ni siquiera su edad.

Sin embargo, Keitarō ha suspendido dos veces el examen de acceso y sus padres lo echan de casa. Él decide ir a la posada de su abuela a vivir allí un tiempo y estudiar para que ingrese a la universidad, pero hacía años que dejó de ser una posada ya que ahora es una residencia femenina con cinco inquilinas, todas hermosas y adolescentes. Al principio las chicas se lo toman muy mal, y toman a Keitarō por un pervertido, pero su tía que vive en la residencia y regenta una cafetería anexa permite que se quede como encargado y administrador, teniendo que aprender a convivir día a día con todas las chicas, las cuales poseen personalidades muy distintas entre sí, y así lidiar con problemas sentimentales y domésticos que desembocan en situaciones cómicas.

Personajes
Keitaro Urashima (Urashima Keitarō)
Es un chico de 20 años (19 a punto de cumplir 20), tiene una gran afición a las "purikura" o colección de fotos adhesivas, y desde que hizo la promesa, siempre sale solo en todas sus fotos. Su torpeza propicia muchas escenas picantes, de forma que las chicas de la residencia le toman por un pervertido. Por ello recibe golpes de las chicas (especialmente de Naru) todos los días. A veces cree estar enamorado de Naru pero no está seguro, además es muy tímido y no le declara su amor por respeto a la niña a la cual le había hecho la promesa. Todos creen que es sólo un pervertido pero no es así, casi todas las situaciones son accidentales.

Naru Narusegawa (Narusegawa Naru)
Tiene 17 años y bastante mal genio. En efecto sus puñetazos hacen volar a Keitarō. Es la mejor estudiante de los institutos de preparación de todo Japón, llegando a ser la número 1, y tantas horas frente a los libros han provocado miopía por lo que necesita unas gafas muy gruesas que sólo utiliza para pasar desapercibida en la escuela, es sin embargo una chica muy guapa cuando no las lleva puestas. Está enamorada de Keitaro aunque no lo quiera admitir.

Mitsune Konno (Konno Mitsune)
Tiene 19 años. Es astuta como un zorro, de ahí su apodo "Kitsune" (zorro en japonés), le encanta el sake e ir de fiesta en fiesta. Siempre está metiendo a Keitarō en problemas que suelen acabar en los puños de Naru. Además fue amiga íntima de Naru y la conoce muy bien. Su aspecto es elegante y festivo y habla con acento de Kansai. Casi siempre lleva los ojos cerrados lo que le da un aspecto extra de astucia. Al principio parece querer a Keitaro debido a que cree que es un estudiante universitario y es el nieto de la dueña de la posada.

Motoko, Mi personaje favorito de Love Hina

Motoko Aoyama (Aoyama Motoko) 

Con sólo 15 años, es una espadachina formidable. Siempre está entrenándose para mejorar la técnica Shinmeiryū. Odia a los hombres, debido a que su hermana mayor abandonó la espada por el matrimonio; teme a las tortugas, por eso y por su entrenamiento descuida mucho su feminidad. Posee sentimientos encontrados hacia Keitarō, ella está, al igual que Naru, enamorada de él. Es la chica ruda del grupo, nunca usa vestidos (a excepción del escolar y ocasiones especiales como un vestido de boda hindú y uno de sirvienta), siempre lleva su uniforme de combate.

Kaolla Sū (Kaora Sū)
Es extranjera, pero nunca revela el país del que procede (su aspecto general hace pensar a todos que es de la India) pero después se sabe que ella es la princesa de la isla de Mol-mol, situada en el pacifico sur. Con sólo 13 años, es una genio de las máquinas en general, y de vez en cuando inventa algún complejo e increíble aparato que suele acabar provocando un lío para todos y una paliza para Keitarō. Le encantan comer, especialmente plátanos (quiere comerse a la tortuga de la posada), y siempre está desbordante de energía. Cuando ve la luna llena roja, se transforma en su versión adulta por recordar y querer casarse inconscientemente con su hermano mayor, el cual se parece a Keitaro.

Shinobu Maehara (Maehara Shinobu)
Es una chica muy tímida de 14 años, justo el polo opuesto de su compañera de escuela Kaolla. Llora con frecuencia y habla muy poco, pero cocina muy bien. Está enamorada de Keitarō, pero debido a su timidez no se lo cuenta a nadie, y mucho menos a él. Es la inocente del grupo y se ocupa de los deberes de los dormitorios.

Mutsumi Otohime (Otohime Mutsumi)
Es de Okinawa y tiene 21 años. Es una chica anémica, y se desmaya con cierta frecuencia. Como Keitarō, ha suspendido dos veces (en la serie dice que cuatro) el examen de acceso, pero porque o se ha desmayado durante el examen o se le olvidó de poner el nombre. Es una chica muy inteligente para los estudios pero muy despistada, en temas de amor es tan torpe como Keitarō. Le encantan las sandías. Está enamorada de Keitarō aunque no es seguro del todo ya que su caracter infantil causa confusión. Naru es su rival por el amor de éste. Al final, en el manga, se descubre que ella y Keitaro son parientes lejanos y por eso se parecen tanto.

 

 Un grupo de chicas para enloquecer a Keitaro

Cosas que no debería hacer una mujer...

Cosas que no debería hacer una mujer...
Hola Darío

Si fueras mujer y vivieras en Arabia Saudí, tendrías que pedir permiso a tu padre, hermano o marido para, entre otras cosas, viajar, trabajar con sueldo, cursar estudios superiores y casarte. Además, tendrías prohibido conducir.

Lo sabe bien Manal al Sharif, que está en la cárcel por conducir un coche y por participar  en una campaña pacífica contra la prohibición de que las mujeres conduzcan.

Manal está encerrada por desafiar una ley injusta y profundamente discriminatoria, por eso quiero pedirte que nos ayudes con tu firma a pedir su liberación. Porque  tu firma es la herramienta más eficaz ante la injusticia. Porque sabemos que, gracias a la solidaridad internacional, podemos lograrlo.

Gracias por actuar. Tu apoyo es muy importante para muchas personas que son encarceladas injustamente y discriminadas sólo por ser quienes son.

Esteban Beltrán
Director Amnistía Internacional – Sección Española

Barbara Hershey

Barbara Hershey
Escueta biografía en Wikipedia

Barbara Hershey (1948-), actriz y activista estadounidense.

Nació el 5 de febrero de 1948 en Hollywood, California, Estados Unidos, bajo el nombre de Barbara Lynn Herzstein. Comenzó a destacarse en la actuación con la serie de TV Los Monroe, que perduró por una temporada. Convivió con el actor David Carradine entre 1969 y 1975 y con el actor Naveen Andrews hasta 2010.

Entre sus películas más notables se encuentran Boxcar Bertha, Hannah and Her Sisters, El ojo público,La última tentación de Cristo, El ente , Portrait of a Lady y Black Swan.

Daydream Nation

Daydream Nation
Por: Darío Valle Risoto

Todos sabemos que si hay algo que une a los jóvenes de todo el planeta es esa tendencia a andar drogándose y siempre con la cabecita metida en el sexo (No lo tomen literalmente…bueh). Por lo tanto uno viene medio vapuleado de películas juveniles usamericanas donde el viejo y manido tema de las chicas populares o inpopulares tiene el agrio sabor de un chicle que masticamos luego de sacarlo de debajo de la mesa… Hay una subespecie de cine comercial que se nutre de mil historias más o menos pelotudas de adolescentes y pos adolescentes yanquis que se drogan, miran tetas y terminan masturbándose en un gimnasio. ¿Les doy una lista?

Pero en este caso se trata de una película Canadiense que no es exactamente lo mismo y que es bastante buena y podría ser mejor si no fuera por un par de escenas pedorras con cancioncitas incluidas, el resto es en verdad un buen trabajo donde reluce la siempre atractiva Kat Dennings, la absoluta protagonista de la historia que tiene ribetes bastante originales porque se suman ciertos elementos que hasta podríamos llamar de “realismo mágico” pero temo ser exagerado.

La cosa viene de chica nueva en el cole, chico drogo y sin rumbo y un profesor que uno va aprendiendo a odiar a medida que pasan los minutos. Kat es de esas actrices que vengo persiguiendo para ver sus trabajos desde hace tiempo porque tiene de esas bellezas raras donde el atractivo es la suma de ciertos elementos disonantes pero que le dan un toque de sensualidad de la p… madre. Se que trabaja en Thor pero no es para tanto, esperaré a verla en casa.

Volviendo a Daydream, creo que es una película que si bien está evidentemente dirigida a un público femenino post moderno, podemos darle la oportunidad de meternos en un paisaje humano desolador donde a veces el amor es algo demasiado lejano como para tomar en cuenta… a menos que dos caminos se crucen.
La puedo recomendar, le doy un 8/10

 Pegame y decime "Cocaina"

 Es un pájaro, es un avión...

Kat Dennings: siempre vale la pena verla

Carlos Trillo: Un maestro Argentino del cómic

Carlos Trillo
Por Wikipedia

Carlos Trillo (Buenos Aires, 1 de mayo de 1943 – Londres, 7 de mayo de 2011) fue un reconocido guionista de historietas y escritor de Argentina.

Carlos Trillo comenzó su labor profesional en 1963 y al año siguiente entró a trabajar en la revista Patoruzú (colaborando hasta 1968) y luego en la editorial García Ferré, escribiendo para esta última cuentos y notas de estilo periodístico además de guiones para las series de historietas de la publicación: Hijitus, Antifaz, Topo Gigio y La Familia Panconara, entre otras. En 1972 ingresó a la revista Satiricón, donde trabajó junto a Oswal, Horacio Altuna y Lito Fernández. Más tarde, en 1975 pasó a la revista Mengano donde colaboró desde el número uno con Altuna y realizó Un tal Daneri junto a Alberto Breccia. Con el hijo de Alberto, Enrique Breccia realizó entre 1977 y 1982 Alvar Mayor, publicada íntegramente en la revista Skorpio de Argentina y también en Italia, España y Francia.

Junto a Horacio Altuna, Carlos Trillo fue el creador de la popular tira cómica El Loco Chávez que se publicó diariamente en el diario Clarín de Buenos Aires entre el 26 de julio de 1975 y el 10 de noviembre de 1987. El protagonista, Chávez, es un periodista que a través de sus aventuras narra el día a día que vive el país, con los conflictos sociales, los vaivenes económicos, etc.

Extendieron luego su colaboración a diversas historietas, entre ellas la más renombrada fue Las puertitas del Sr. López que apareció por primera vez en la revista de cuentos de ciencia de ciencia ficción El Péndulo en octubre de 1979, y luego en la revista Humor a partir de 1980. El protagonista, López, es un oficinista cobarde e incapaz de rebelarse, que ingresa a otros mundos traspasando puertas (siempre las de un baño), pero siempre regresa a su realidad. Realizada y publicada en plena dictadura militar, Horacio Altuna cuenta que: "La historia trataba de un tipo muy pusilánime; era una visión de la Argentina bajo la dictadura. Nosotros la hacíamos pensando que estábamos bajo ese régimen".Fue llevada al cine en el año 1988, obteniendo el Gran Premio en el Festival Chaplín del Humor, en Vevey, Suiza.

Ya en el año 1982 publican El último recreo en la revista española " 1984". En Argentina la serie comenzó en Superhumor, que publicó tres episodios, para continuar en Fierro, a partir del Nº 7. El argumento de la obra es que tras la explosión de una bomba que elimina únicamente a aquellos que han alcanzado la madurez sexual, los niños, únicos sobrevivientes, deben arreglárselas para sobrevivir en un mundo sin adultos. No tardan en aparecer los vicios de los adultos, y afloran el egoísmo y la violencia, a medida que se pierde la inocencia.

El Negro Blanco, junto al dibujante Ernesto García Seijas, representó la continuidad de El Loco Chávez en las páginas de Clarín hasta septiembre de 1987. Desde el 28 de abril de 2002 publicó en Clarín CaZados, junto a O'kif. Junto a Jordi Bernet hacen Clara de noche, historieta cómica semanal, publicada por El Jueves. En Argentina la publica el diario Página 12. Narra la vida cotidiana de una prostituta española que, además, debe criar un hijo. El autor contó que Clara de Noche surgió cuando el editor le solicitó que le llevase un "un personaje de puta madre".

Estaba casado con la escritora argentina Ema Wolf, con quien tuvo 2 hijos.
Falleció en Londres, el 7 de mayo de 2011, mientras disfrutaba de un viaje de vacaciones.

 

Cibersix

Recordando a Jorge Cafrune

Jorge Cafrune

Por: Darío Valle Risoto

En la nebulosa casi mágica e irreal de mis momentos de la niñez desfilan un abanico de canciones del folclore argentino que mi madre escuchaba en la radio que teníamos en la cocina de casa. Ya casi adolescente escuchamos de la muerte de Jorge Cafrune pero la noticia no se volvió a mencionar porque eran tiempos en 1978 de dictadura y este gaucho nunca le cayó bien al poder... como debe ser.

Pero pasan los años y uno viaja a otros universos musicales y la memoria agazapada de pronto vuelve para ya más maduros poder decodificar no solo las excelentes composiciones en guitarra sino también esas letras tremendas, no solo de su autoría porque la figura inmensa y fantástica de Atahualpa Yupanqui le dio al mundo letras que ejecutaron tantos como Cafrune y que hoy comparto con ustedes.

Recuerdo también escuchar a Alfredo Zitarrosa en la casa de mi recordado amigo Juan Torradefló y el me decía que como Carlos Gardel era un tipo "Heavy" porque el metal no corresponde exactamente con andar electrificado y a los puros gritos, también tiene que ver con los cojones bien puestos y nunca bajar la cabeza a los poderosos. Por lo tanto mi humilde homenaje a Jorge Caffrune: Otro Heavy.

El Payador Perseguido
Atahualpa Yupanqui (letra y música)

Con su permiso via a dentrar
Aunque no soy convidao,
Pero en mi pago, un asao
No es de naides y es de todos.
Yo via cantar a mi modo
Después que haiga churrasquiao


Yo sé que muchos dirán
Que peco de atrevimiento
Si largo mi pensamiento
Pa'l rumbo que ya elegí,
Pero siempre hei sido ansí;
Galopiador contra el viento.

La sangre tiene razones
Que hacen engordar las venas
Pena sobre pena y penas
Hacen que uno pegue el grito.
La arena es un puñadito
Pero hay montañas de arena.

No sé si mi canto es lindo
O si será medio triste;
Nunca fui zorzal, ni existe
Plumaje más ordinario.
Yo soy pájaro corsario
Que no conoce el alpiste.

Vuelo porque no me arrastro,
Que el arrastrarse es la ruina;
Anido en árbol de espinas
Lo mesmo que en cordillera
Sin escuchar las zonceras
Del que vuela a lo gallina.

No me arrimo así nomás
A los jardines floridos.
Sin querer vivo advertido
Pa' no pisar el palito.
Hay pájaros que solitos
Se entrampan por presumidos.

Aunque mucho he traqueteao
No me engrilla la prudencia.
Es una falsa experiencia
Vivir temblándole a todo.
Cada cual tiene su modo;
La rebelión es mi cencia.


Yo soy de los del montón,
No soy flor de invernadero.
Soy como el trébol pampero,
Crezco sin hacer barullo.
Me apreto contra los yuyos
Y así lo aguanto al pampero.

Acostumbrao a las sierras
Yo nunca me sé marear,
Y si me siento alabar
Me voy yendo despacito.
Pero aquel que es compadrito
Paga pa' hacerse nombrar.

Si alguien me dice señor,
Agradezco el homenaje;
Más, soy gaucho entre el gauchaje
Y soy nada entre los sabios.
Y son pa' mí los agravios
Que le hacen al paisanaje.

La vanidá es yuyo malo
Que envenena toda huerta.
Es preciso estar alerta
Manejando el azadón
Pero no falta el varón
Que la riegue hasta en su puerta.

El trabajo es cosa buena
Es lo mejor de la vida
Pero la vida es perdida
Trabajando en campo ajeno.
Unos trabajan de trueno
Y es para otros la llovida.

El estanciero presume
De gauchismo y arrogancia.
Él cree que es extravagancia
Que su peón viva mejor.
Más, no sabe ese señor
Que por su peón tiene estancia.

Aquel que tenga sus reales
Hace muy bien en cuidarlos;
Pero si quiere aumentarlos
Que la ley no se haga el sordo.
En todo puchero gordo
Los choclos se vuelve marlos.



Y aunque me quiten la vida
O engrillen mi libertad.
¡Y aunque chamusquen quizá
mi guitarra en los fogones,
han de vivir mis canciones
en l'alma de los demás!

¡No me nuembren, que es pecao,
y no comenten mis trinos!
Yo me voy con mi destino
Pa'l lao donde el sol se pierde.
¡Tal vez alguno se acuerde
que aquí cantó un argentino!

Para Adultos Contemporáneos seudo-intelecto-neuro-hipocondríacos...

Para Adultos Contemporáneos seudo-intelecto-neuro-hipocondríacos...
Gracias a Myriam Croft por estos consejos.      

Es decir: nosotros...

Dicen que todos los días tenemos que comer una manzana por el hierro y un plátano, por el potasio.
También una naranja, para la vitamina C, medio melón para mejorar la digestión y una taza de té verde sin azúcar, para prevenir la diabetes.

Todos los días hay que tomar dos litros de agua (sí, y luego mearlos, que lleva como el doble del tiempo que llevó tomárselos).

Todos los días hay que tomarse un Centrun o un Yogurt para tener 'L. Cassei Defensis', que nadie sabe qué mierda es, pero parece que si no te tomas un millón y medio todos los días, empiezas a ver a la gente como borrosa.

Cada día una aspirina, para prevenir los infartos, más un vaso de vino tinto, para lo mismo. Y otro de blanco, para el sistema nervioso. Y uno de cerveza, que ya no me acuerdo para qué era. Si te lo tomas todo junto, por más que te dé un derrame ahí mismo, no te preocupes pues probablemente ni te enteres.

Todos los días hay que comer fibra. Mucha, muchísima fibra, hasta que logres defecar un sweater. Hay que hacer entre cuatro y seis comidas diarias, livianas, sin olvidarte de masticar cien veces cada bocado. Haciendo un pequeño cálculo, sólo en comer se te van como cinco horitas.

     Ah, después de cada comida hay que lavarse los dientes, o sea: después del Centrun y la fibra los dientes, después de la manzana los dientes, después del plátano los dientes... y así mientras tengas dientes, sin olvidar pasarte el hilo dental, masajeador de encías, buche con Listerine.

Mejor amplía el baño y mete el equipo de música, porque entre el agua, la fibra y los dientes, te vas a pasar varias horas por día ahí adentro.

Hay que dormir ocho horas y trabajar otras ocho, más las cinco que empleamos en comer, veintiuno. Te quedan tres, siempre que no te agarre algún imprevisto. Según las estadísticas, vemos tres horas diarias de televisión. Bueno, ya no puedes porque todos los días hay que caminar por lo menos media hora (dato por experiencia: a los 15 minutos regresa, si no la media hora se te hace una).

Y hay que cuidar las amistades porque son como una planta: hay que regarlas a diario. Y cuando te vas de vacaciones también, supongo. Además, hay que estar bien informado, así que hay que leer por lo menos dos diarios y algún artículo de revista, para contrastar la información. ¡Ah!, hay que tener sexo todos los días, pero sin caer en la rutina: hay que ser innovador, creativo, renovar la seducción. Eso lleva su tiempo. ¡Y ni qué hablar si es sexo!! (al respecto te recuerdo: después de cada comida hay que cepillarse los dientes!).
También hay que hacer tiempo para barrer, lavar la ropa, los platos, y no te digo si tienes perro u otra mascota... ¿hijos?!

En fin, a mí la cuenta me da unas 29 horas diarias. La única posibilidad que se me ocurre es hacer varias de estas cosas a la vez, por ejemplo: Te duchas con agua fría y con la boca abierta así te tragas los 2 litros de agua.

Mientras sales del baño con el cepillo de dientes en la boca le vas haciendo el amor parado a tu pareja, que de paso mira la TV y te cuenta, mientras barres. ¿Te quedó una mano libre? Llama a tus amigos. ¡Y a tus padres!! Tómate el vino (después de llamar a tus padres te va a hacer falta). El Yogur con la manzana te lo puede dar tu pareja mientras se come el plátano con el Centrun, y mañana cambian. Y menos mal que ya crecimos, porque si no nos tendríamos que clavar un  Extra Calcio todos los días.

¡Úuuuf! Pero si te quedan 2 minutos, reenvíale esto a los amigos (que hay que regar como las plantas) mientras tomas una cucharadita de All Bran, que hace muy bien... Y ahora te dejo porque entre el yogur, el medio melón, la cerveza, el primer litro de agua y la tercera comida con fibra del día, ya no sé qué estoy haciendo pero necesito un baño urgente. Ah, voy a aprovechar y me llevo el cepillo de dientes...